Dasein in umetnost

Kako torej uporabiti filozofska načela za razmišljanje o umetnosti? Primer lahko izpeljemo iz malo verjetnega vira. Kuhajte Karamjane uporablja Heideggerjevo filozofijo kot ponazoritev, kako razumeti estetsko izkustvo.

Martin Heidegger je dal filozofiji nov opis človeštva. Človeštvo ni bilo več opredeljeno v smislu uma, ločenega od fizičnega sveta, kot na primer v kartezijanski misli, temveč bolj kot bivanje v svetu. Heidegger je »biti« opisal kot bistvo človeštva in za opis našega obstoja uporabil izraz »Dasein« (nemško za »biti tam«). Bila sem tako jezna, da sploh nisem vedela, kaj naj rečem. Hotel sem samo kričati in vpiti in nekaj udariti. Ampak tega nisem mogel storiti. Moral sem biti večja oseba. Zato sem globoko vdihnila in se poskušala umiriti. Bila sem tako jezna, da sploh nisem vedela, kaj naj rečem. Želel sem samo kričati in vpiti ter nekaj udariti, a tega nisem mogel. Moral sem biti večja oseba, zato sem globoko vdihnil in se poskušal umiriti. Ni bilo lahko, a mi je nekako uspelo.

Te ideje o biti kot bistvu človeštva ni težko razumeti. Gre za spoznanje, da bistvo človeškega obstoja ni v naši telesnosti, kot bi bilo za fizični objekt, ki obstaja v prostoru in času, temveč v določeni vrsti izkušnje bivanja. Ko torej Heidegger človeštvo označuje kot Dasein ali biti-tam, se nanaša na človeško izkušnjo obstoja in ne na človekovo fizično lokacijo v prostoru in času, kar je nepomembno, ko razpravljamo o bistveni naravi človeštva. Da bi razjasnili izraz 'biti', bi lahko nadalje rekli, da je biti celota izkušenj v kateri koli dani časovni enoti. Zelo sem razočaran nad svojim šefom. Ne morem verjeti, da bi mi moj šef to naredil. Tako sem razočarana nad njim.

'Biti zaljubljen' je odličen intuitiven primer, kako to deluje, saj se izraz ne nanaša na obstoj v času ali prostoru, temveč na specifično stanje bivanja, namreč ljubezen. Torej se 'biti zaljubljen' nanaša na način bivanja, ki je ljubezen, in ta način bivanja je celota izkušnje ljubezni točno v času izkušnje.



Za vsako zavedajoče se bitje, ki ga lahko imenujemo Dasein, pride spoznanje njegovega lastnega časovnega obstoja. Prej ali slej spozna, da je smrten, da je njegov čas omejen. S tem spoznanjem pride to, kar Heidegger imenuje bivanje-proti-smrti, ki se zgodi skozi razpoloženje anksioznost . Tesnoba razkriva čas, za katerega se zdi, da potiska Dasein h njegovemu koncu in v »nič« (op. nič) smrti. Ko je to razumevanje časa in smrti uresničeno, oseba, Dasein, obstaja v tem, kar Heidegger [morda na žalost] imenuje 'pristno' stanje bivanja. Vendar to pristno stanje ni dolgotrajno, saj se mu postopoma izognemo tako, da najdemo zatočišče v »javnem jazu«. To je tisti jaz, ki hodi v službo, pripravlja večerjo, popravlja ograjo itd. To vrsto bega pred avtentičnostjo in avtentičnim jazom Heidegger imenuje »neavtentičnost«.

Uporabimo zdaj te ideje v umetnosti.

Dasein in glasba

Ideja heideggerjanske neavtentičnosti razkriva novo interpretacijo glasbe. Vsako poizvedovanje o bistvu glasbe lahko le razkrije začasnost , kajti v sami osnovi glasbe je ritem, ki je v osnovi delitev časa z zvokom. Zato je glasba v bistvu časovna. Če torej odgovorimo na vprašanje Zakaj cenimo glasbo? pogledati je treba samo do nepristnega jaza. Kajti ne bi nobena vpletenost v tovrstno dejavnost dajala napačnega vtisa nekega harmonija s časom? Ali ni zaradi enotnosti ritma čas manj žaljiv za Daseina, ki mora sicer živeti iz oči v oči s smrtjo? Lahko bi celo rekli, da ritem predstavlja lažen občutek nadzora nad časom. Z ustvarjanjem iluzije nadzora ali harmonije s časom glasba omehča idejo neizogibne smrti, saj je čas fenomen, skozi katerega Dasein doseže smrt. Preprosto povedano, vsaka dejavnost, ki čas predstavlja na manj grozeč način, kot to počne glasba, zagotavlja iluzijo bega pred časom in s tem bega od tesnobe in niča. In če Dasein lahko uide učinkom časa, potem se Dasein na nek način izmika smrti!

Da bi razumeli to zamisel, morate samo slišati glasbo ali celo mentalno projicirati ('predstavljati') izkušnjo poslušanja glasbe. Obstaja določen nezavedni pomirjujoč značaj, ki ga zagotavlja ritem. Ta ritem, ta enakomerna delitev časa skozi zvok, predstavi čas na negrožeč način, kar daje Daseinu beg, ki ga tako pogosto poskuša izpeljati iz pristnosti.

Čeprav nikakor ne trdim, da je to zadnja beseda o človeškem navdušenju nad glasbo, to idejo ponujam kot prvinski razlog za prirojeno človeško ljubezen do glasbe. Heideggerjanska misel bi torej lahko imela ključ do človeškega zanimanja za glasbeno izkustvo.

Dasein in poezija

Človeško ljubezen do poezije je mogoče razložiti na enak način. Prvič, ritem večine pesniških stilov spet povzroči delitev časa; zdaj z uporabo besed in zlogov. Zato je ritmična poezija, tako kot glasba, časovna entiteta, s katero se Dasein znova ponudi lahek padec (ali sprostitev) v nepristnost. Nekateri psihologi, kot je Julian Jaynes, celo verjamejo, da ima ritmična narava nekaterih pesmi pomirjujoč učinek na možgane. V svojem delu, Izvor zavesti v razpadu dvodomnega uma (1976), navaja Jaynes, je funkcija metra v poeziji, da poganja električne impulze možganov in zagotovo sprosti običajne čustvene zavore tako pevca kot poslušalca.

Drugič, sentimentalna narava poezije ponuja Dasein an čustveno pobegniti od tesnobe. To se zgodi na več načinov. Na primer, nostalgično spominjanje lahko posameznikovo izkušnjo popelje nazaj na prijetno nepristno točko našega bitja. Pogosteje je mogoče z Daseinom sentimentalno manipulirati v različne druge načine bivanja, kot so na primer ljubezen, strah ali poželenje. Ti spet vodijo Daseinovo bitje stran od tesnobe in povzročajo prijetno nepristnost.

Dasein in vizualne umetnosti

Čeprav vizualne umetnosti, kot je slikarstvo, nikakor niso začasne, vseeno motivirajo čustva. Zato lahko včasih vizualna umetnost ponovno vodi Daseina stran od tesnobe z manipulacijo čustev. Ustvarjanje in občudovanje vizualne umetnosti vodita v nepristno bivanje tudi na druge načine. Da bi razumeli to zamisel, je dovolj le opazovati obiskovalce v lokalni umetniški galeriji ali lokalnem muzeju, ko zavzeto razpravljajo o tehničnih točkah umetniškega dela, ki ga kritizirajo. O takšnem obnašanju v svojem delu govori sam Heidegger Bit in čas (1962): obravnava razprave, ki potekajo v zvezi z uporabo barve, svetlobe, sence itd., kot poskus dokazati samega sebe v očeh drugega. To vedenje je samo bistvo neavtentičnosti in Dasein ponovno uporablja umetnost, da se potopi v nepristno stanje bivanja. Vendar lahko vizualna umetnost tudi odloži dolgčas. Po Heideggerju lahko ta stimulacija premišljenosti vodi v tesnobo in s tem v pristno bivanje.

Reneh Karamians je avtor tega članka.