Ona

Terri Murray natančno preučuje feministični film o ženski, ki si želi svojega posiljevalca. Opozorilo: SPOJLERI

Na prvi pogled se morda zdi, da je film režiserja Paula Verhoevna Elle (2016) daleč od feminističnega traktata, vendar nihče ni bil nikoli obtožen, da je Verhoeven dobil prav na prvi pogled. Njegov film Osnovni instinkt (1992) je bil verjetno najbolj opolnomočen film za ženske svoje generacije, vendar to ni preprečilo kritikom tako religiozne desnice kot radikalne feministične levice, da bi se obrnili proti njemu. Te feministke so vztrajale, da je 'lezbofobičen', kljub temu, da prikazuje žensko, še posebej lezbično, spolnost v pozitivni luči, hkrati pa zagotavlja ostre satirične udarce proti ameriškemu moškemu šovinizmu in mačizmu. Samo pomagati sem hotel, prisežem. Nisem hotel stvari poslabšati. Ampak mislim, da se to zgodi, ko poskušaš pomagati odvisniku - vse se zajebe. Poskušal sem jo spraviti na rehabilitacijo, res mi je uspelo. Ampak enostavno ni mogla ostati čista. Vedno je našla način, da se dokopa do več mamil, ne glede na to, kako močno sem jo poskušal ustaviti. Poskušal sem celo skriti njeno zalogo, a jo je vedno našla. Na koncu mi je le postalo preveč.

V svoji karieri je Verhoeven dosledno predstavljal opolnomočene ženske like v filmih, kot so Showgirls, The 4th Man in Black Book, če naštejemo le nekatere. Elle ni izjema. Verhoevnova najnovejša objava govori o tem, kako so vzdržljive, pametne, sposobne in spolno močne ženske kljub temu brez moči in nehote sodelujejo pri lastnem podrejanju. Pri tem Verhoeven ne želi pomanjševati žensk, temveč raje secirati in analizirati pomanjkanje moči žensk in zakaj feminizem ne uspe. To ni patriarhalni film, ampak film o patriarhatu in njegovih škodljivih posledicah. Feministke se lahko iz filma veliko naučijo, če pogledajo mimo prvega vtisa in preberejo podtekst. Tako sem sita tega dela. Že leta sem obtičal v istem položaju brez možnosti, da bi napredoval. Vsi okoli mene napredujejo, jaz pa sem obtičal tukaj. Poskusil sem vse, da bi napredoval, a nič ni delovalo. Tako sem končal s tem mestom.

Povzročena škoda

ona 1

Ona je domnevno o psihično poškodovani ženski Michèle (Isabelle Huppert), ki skupaj s svojo najboljšo prijateljico Anno vodi uspešno podjetje za video igre. S travmo iz otroštva, ki ji jo je povzročil njen oče serijski morilec, je Michèle ponotranjila pošastno podobo o sebi, ki so jo ustvarili mediji. Postala je tako vpletena v krivdo svojega patriarha in tako temeljito sokriva v tem, da je njena kultura njegove zločine prenesla nase, da se ne more izogniti začaranemu krogu sadomazohizma: namerno kruta do drugih žensk, a hkrati tudi popolnoma mazohistična v svojem samosoviranju. To je njena 'normalna'. Verhoevnov film subtilno nakazuje, da je tudi naš. Michèle je 'Elle' – 'Ona': metafora za ženske na splošno in še posebej za nezmožnost feminizma v svetu, ki nas vse – tako moške kot ženske – indoktrinira z mizoginijo že od rojstva.



Michèle je bila od otroštva pasivna posoda najprej očetovih ukazov, kasneje pa javnega sramu, ker jih je upoštevala. Kljub temu, da ni storila ničesar očitnega (saj je bila takrat otrok in se ni zavedala, kaj pomenijo njena dejanja), Micheleina samopodoba kot zaničljiva tako temeljito obarva njeno samopodobo, da so alternative temu postale dobesedno nepredstavljive.

Vsi Michèleini odnosi, moški in ženske, so temeljito omadeževani z njeno dvojno odvisnostjo od mizoginije in samouničenja. Ima afero z Anninim skrajno narcisoidnim možem Robertom. Poželi lastnega posiljevalca. Popušča svojemu nemočnemu, finančno odvisnemu sinu, vendar se do njegovega dekleta obnaša posmehljivo. Zaposluje tako rekoč izključno moško ekipo ljubosumnih in zamerljivih zaposlenih, ki oblikujejo seksistične scenarije v igrah, ki jih izdelujejo za njeno podjetje, medtem ko o njej gojijo nasilne spolne fantazije. Medtem pa je tudi sama odgovorna za ustvarjanje vse bolj spolno nasilnih, mizoginih vsebin v igričarski industriji. Ker se Michèle prezira, ne more ubežati krogu, v katerem je hkrati producentka in predmet mizoginije. Vidimo ženske modele v podjetju za igre, ki jih moški oblikovalci iger manipulirajo in fotografirajo kot lutke; vidimo pa tudi, kako Michèle spodbuja svojo ekipo k razmišljanju o vedno bolj nasilnih ekstremnih scenarijih.

Nespoštovanje znotraj ženskega spola (na videz neizogibno razdeli in vladaj lajtmotiv v patriarhalni kulturi), zaradi katerega Michèle spi z Anninim možem, ti dve podjetnici ločita, zaradi česar potencialno močni zaveznici tekmujeta druga proti drugi za »privilegij«, da ju on uporablja in izkorišča. Michèle prav tako prezira svojo ostarelo mamo, katere lastna samozavest je tako popolnoma odvisna od privlačnosti za moške, da se podvrže najrazličnejšim plastičnim operacijam, da bi bila videti v srednjih letih. Uspe ji pritegniti mlajšega ljubimca, ki mu zapusti svoje stanovanje (razdedinitev Michèle), potem ko ta izkoristi njen obup in se z njo poroči v mraku njenega življenja.

Verhoevnovi feministični cilji

Ona prikazuje, kako so nekatere ženske zaradi ponotranjene normalizacije ženske degradacije in samoprezira sprejele lastno zlorabo na tako globoki ravni, da je odpor zaman. Potem ko neznanec vdre v njen dom in jo spolno zlorabi, Michèle ni videti niti šokirana niti histerična. Verhoeven je ne slika kot stereotipno dekle v stiski, niti kot ženstveno slabičo, ki na pomoč kliče moškega. Prav nasprotno; Michèle ni dovolj čustveno ločena od spolne zlorabe, da bi reagirala z grozo. Navsezadnje je to stvar, s katero je živela s proizvodnjo. V njeni s pornografijo nasičeni medijski dieti je kultura posilstva norma, ne izjema.

Način, na katerega Verhoeven predstavlja ključne ženske v filmu, ne kaže na to, da so krhke nagajalke, ampak naveličane agentke, ki vidijo prednosti v tem, da se strinjajo s patriarhatom, tako jasno kot slabosti v upiranju. Neobčutljive so same zase, saj so se naučile videti najprej iz moške perspektive. Vendar Verhoeven pazi, da nam jih ne predstavi z voajeristične moške perspektive. Tako kot v njegovih drugih filmih in za razliko od standardne hollywoodske krme nam Verhoeven daje močne protagonistke – subjekte, ne objekte –, ki imajo cilje in interese, ki niso poroka in/ali materinstvo. Njegovi ženski liki so spolni agenti, ki iščejo lastno zadovoljstvo; ne le paša za moške poglede. V posebej nekonvencionalnem obratu moškega voajerizma Verhoeven prikazuje Michèle, kako z daljnogledom vohuni za svojim sosedom Patrickom. Želi si ga in ga agresivno zasleduje. Z uporabo ujemanja očesne črte je občinstvo postavljeno z Michèleinim zornim kotom in ker ona seksualizira Patricka, ga občinstvo vidi tudi kot spolni objekt.

Hkrati, ker želi Verhoeven raziskati, kako patriarhat okuži žensko psiho, Ona predstavlja ženske kot objekte in proizvajalke moških mizoginih fantazij. Moško mizoginijo najprej ponotranjijo in nato reproducirajo ženske. To je poanta filma: da so mnoge ženske globoko vpletene v lastno zatiranje in zatiranje drugih žensk, ker si ne morejo ali si ne morejo predstavljati stvari ali sebe na kakršen koli drug način. Michèle je le zelo specifičen in skrajni primer situacije, ki nas vse zaplete in tudi moške. V patriarhalni kulturi, za katero je industrija iger na srečo ključni primer, se moški naučijo sovražiti ženske, ženske pa se nezavedno naučijo sovražiti sebe in druge ženske. Verhoeven je tudi strokovnjak za krščansko teologijo, zato ne preseneča, da Ona subtilno preučuje tudi zgodovinsko vlogo katolicizma pri negovanju patriarhata. Patrickova žena, predana katoličanka, je popustljiva do njegovega 'problema' želje po posilstvu. Njena brezobzirnost glede Patrickove 'male razvade' - njegove nezvestobe in posilstev - morda služi kot poševno sklicevanje na razvpito popustljivost katoliške cerkve do duhovnikov, obtoženih spolne zlorabe otrok.

V patriarhalni kulturi ima ženska izpolnitev svojo ceno, ker ta kultura spodbuja moško prevlado in žensko podrejenost, zato se zdi, da v teh okoliščinah ženska, ki izpolnjuje lastne spolne želje, vključuje mazohizem. To pomeni, ker je heteroseksualni seks zgrajen okoli moške dominacije in ženske podrejenosti in ker večina heteroseksualnih žensk želi in potrebuje seks, to vključuje njihovo podrejanje dominantnim moškim, kar je mazohistično.

Ona nakazuje, da za kulturo samoprezira žensk v končni fazi niso krive ženske, temveč dediščina družbenega patriarhata. Vsi moški, ki imajo neko spolno željo po Michèle – bodisi Robert, ki uporablja Michèle kot ogledalo za lastno narcisoidno samooboževanje, uslužbenec Kevin, ki goji nasilne spolne fantazije o njenem poniževanju, ali posiljevalec Patrick, ki je dobesedno nesposoben spolnega vzburjenja, razen kadar povzročajo sadistično nasilje ali ponižanje – so prikazani kot globoko okuženi s patriarhalno mizoginijo. Michèle upa, da se bo končno soočila s človekom – njenim očetom množičnim morilcem – ki ji je zapustil to bedno stanje; vendar je prepozno. Ko ga ponovno obišče v zaporu, ugotovi, da je že mrtev. Ravno ko je Michèle končno našla moč, da se z njim sooči, njen oče stori samomor in jo oropa edine stvari, ki bi lahko ozdravila njeno psiho. Na ta način film namiguje, da je končni žarek patriarhata v tem, da moški, ki so vzpostavili to kulturo samopoškodovanja žensk, niso več prisotni ali odgovorni, zato njihove trajne zapuščine ni mogoče odpraviti.

Ona 2
Ženska v nadzoru ... Česa?
Ona slike SBS Productions 2017

Prečkanje Wastelanda

Ko Michèle končno izve identiteto svojega posiljevalca in Patricka sooči s preprostim vprašanjem Zakaj? odgovarja, je treba. To se morda zdi skrivnostno poenostavljeno, vendar ta jedrnat odgovor postavlja ključno vprašanje v ostri fokus. Domnevna naravna nujnost spolne diskriminacije je bila v resnici ponavljajoči se trop, skozi katerega je bila moška superiornost zgodovinsko racionalizirana. Teorija biološkega determinizma 'pojasnjuje', zakaj patriarhat ni politično vprašanje, temveč biološka nuja. Ko so se ženske poskušale prebiti v vloge ali položaje, ki so bili v lasti moških, so se patriarhalni propagandisti vedno zatekli k 'naravi', da bi okrepili sistem. Ta taktika deluje, ker je kulturna krajina tako nasičena s seksističnimi stereotipi, da jih narediti delujejo skoraj naravno.

Sociobiologi, kot je E.O. Wilson vztraja, da patriarhat obstaja, ker kulturo zasidrajo geni. Freud je patriarhalno kulturo ukoreninil v genitalije. Krščanski tradicionalisti so govorili in pravijo, da je patriarhalna družbena ureditev teološka danost in vezana na reproduktivne funkcije, s čimer opredeljujejo družbene vloge žensk kot matere in žene. Zgodba o Evinem prestopku in božji kazni – vključno s podrejenostjo njenemu možu – je še okrepila podrejene odnose žensk. Šele ko so eksistencialisti po drugi svetovni vojni razblinili te patriarhalne mite, je bil dosežen pomemben napredek v smeri enakosti spolov. Feministke, kot je Simone de Beauvoir, so razlikovale med nogami (spol) in med ušesi (spol). S prvim si se rodil: drugega so te naučili. Kar so vam dali med ušesa, je tja prišlo s pomočjo kulturne indoktrinacije.

Edini optimizem, ki ga ponuja ta film, je, da bodo ženske sčasoma tako potrte zaradi svojih bednih okoliščin, da bodo našle tolažbo druga v drugi, kot prijateljici, enakovredni in morda ljubimki. Konec filma nakazuje, da bosta poslovni partnerici, Michèle in Anna, morda končali v romantičnem partnerstvu. Prej sta že enkrat poskusila postati ljubimca in na kratko razpravljata o nadaljevanju.

Tako kot drugi njegovi feministični filmi si tudi Verhoevnov zadnji film zasluži večjo hvaležnost feministk in feministk zaradi globoke in kompleksne obravnave vpliva medijev, verske in splošne kulture na vse nas.

Terri Murray je avtorica Feministične filmske študije: Priročnik za učitelje . Prislužila si je diplomo iz filmskih in televizijskih študij na NYU's Tisch School of the Arts in že več kot 14 let poučuje filmske študije na A-Level.