Nosferatu

Katere mračne skrivnosti nam lahko vampirji razkrijejo o nemški romantiki? Za vrstami kričečih najstnikov sedi Scott O'Reilly , z vrečko pokovke in zbranimi deli Friedricha Schellinga.

Film, je nekoč zapisal ameriški filmski kritik Roger Ebert, ni posebej dober medij za izražanje filozofskih idej. Čeprav občudujem številne pronicljive ocene gospoda Eberta, se v tej točki z njim ne bi strinjal. Vzemimo za primer tiho klasiko F. W. Murnaua Nosferatu: Simfonija groze (1922), prvo kinematografsko priredbo romana Drakula Brama Stokerja. To je film, ki je v veliki meri zaslužen za tradicijo nemške romantike, zlasti ker so jo zagovarjali filozofi, kot so Johann Gottlieb Fichte, Friedrich Schelling in Friedrich Schiller. Nemška romantika je bila gibanje umetnikov, pisateljev in mislecev, ki so na naravo in človeka gledali kot na del nerazdeljene celote. Videli so tako naravo kot človeka kot razkritje dinamičnega, ustvarjalnega in razvijajočega se duha – duše sveta – ki je del vseh stvari. Zlasti umetnost bi po Schellingu lahko tvorila aktivno vez med [posamezno] dušo in naravo. V najboljšem primeru bi lahko bila umetnost transcendentalni most med človekom in bogom narave ter kanal, po katerem človek doseže polno zavest. In jezik, ki ga umetnik uporablja, da izzove ta višji občutek zavedanja, je veliko bolj kot besede simbol, podobe in metafora. Ne vem kaj naj naredim. Trenutno se počutim res izgubljeno. Ne vem, kaj naj naredim ali kam naj grem. Počutim se, kot da lebdim naokoli brez cilja, brez namena ali smeri. Prestrašena sem in sama in enostavno ne vem kaj naj naredim.

Nemi film, ki se naslanja na sliko, je idealen medij za izražanje umetnika, prepojenega z nemško romantično tradicijo. In Murnau je namenoma omejil uporabo mednaslovnih kartic – tistih okvirjev, ki vsebujejo dialog med liki – v korist vizualnega ustvarjanja posebnih razpoloženj. Od tod izredno hipnotična, sanjska kakovost, ki jo ima film. Seveda je tu pripovedna zgodba, navsezadnje film ohlapno temelji na romanu Brama Stokerja Drakula. Toda zaplet – nedvomno ima velik psihološki pomen – se zdi le okostnjak v primerjavi z evokativnimi tabelami podob, ki jih Murnau plete skozi film. Številne od teh slik – na primer Hutterjeva žena Ellen, ki hrepeni po svojem izgubljenem možu na pustem pokopališču ob morju – izrecno temeljijo na določenih delih nemških romantičnih umetnikov ali izražajo podobne teme. Murnauov Nosferatu ne postavlja ali artikulira filozofskih tez, toliko bolj izraža filozofski temperament in pogled. Nekateri bi morda ugovarjali, da je to umetnost ali poezija in ne filozofija, toda za filozofe v nemški romantični tradiciji – zlasti Schellinga in Schillerja – je bila to pravzaprav poanta. Filozofija v svoji najboljši obliki je poezija, je umetnost. In samo z estetsko izkušnjo, ne pa z diskurzivnim razmišljanjem, zaznamo pravi cilj filozofije – da obstaja enotnost med človekom in naravo in da je umetnost most med obema in s tem pot, ki vodi k samo- znanja. Ne morem verjeti, da sem res tukaj. To je najbolj neverjeten občutek. Počutim se, kot da sem na vrhu sveta.

Izvirnik Nosferatu je navdihnil dve zelo cenjeni predelavi. Prva, priznanega režiserja Wernerja Herzoga, ima naslov Nosferatu: Vampir (1979). Gre za precej zvest poklon izvirniku – pravzaprav je pogosto posnetek za posnetkom izvirnika, čeprav s čudovito barvno kinematografijo, čeprav Herzogu uspe dodati nekaj lastnih ustvarjalnih gub. Najbolj opazen je morda nastop Klausa Kinskega kot Drakule, ki je skoraj zagotovo najbolj zapleten in srhljiv nastop vampirja, ki je bil kdaj prikazan na platnu.



Novejša je E. Elias Merhige Senca vampirja (2000). Senca uspe z enim najbolj iznajdljivih trikov, ki so jih kdaj poskusili predelati: to naj bi bil film o nastajanju izvirnika Nosferatu , v katerem je režiser Murnau (tu ga igra John Malkovich) sklenil faustovsko kupčijo s pravim vampirjem, ki bo hinavsko igral igralca po imenu Max Schreck, ki igra grofa. Toda kot pravi vampir se mora Schreck (igra ga Willem Dafoe) nenehno hraniti – in s tem uničevati – sočlane igralske zasedbe in ekipe. Ta potencialno nevaren zaplet deluje po zaslugi briljantno duhovitega scenarija in nekaj izjemnih predstav. Film je uspel biti precej globoka meditacija o dvoumnih zahtevah ustvarjalnosti, ki je lahko življenjska in vsepogosta. Na koncu je režiser Murnau tisti, ki vampirju Schrecku in preostali igralski zasedbi uspe podeliti večno filmsko življenje, a šele potem, ko so bili žrtvovani za film. Murnau se je kot režiser hranil z igralsko zasedbo in ekipo ter jih vse prelisičil v prizadevanju za ustvarjanje kinematografskih senc, ki bodo preživele vse vpletene, podob, ki bodo za vedno utripale v temi.

Murnaujev izvirnik Nosferatu izražal filozofske teme, ki jih najdemo v tradiciji nemške romantike. Toda ali predelave izražajo svoje lastne filozofske teme? Morda ne tako eksplicitno in ne tako jasno. Kljub temu se trije filmi, združeni kot trilogija, na zanimiv način ujemajo z idejami Friedricha Schellinga (1775-1854). Schelling je trdil, da je resničnost enota, vendar se pojavlja v treh vidikih. Najprej je bil naravni svet – ali Narava – kot objektivnost. To pomeni, da je Schelling na naravni svet gledal kot na neke vrste 'dremajočega duha' samega po sebi. Nato so se na neki točki razvila bitja, ki so bila sposobna predstavljati svet. Toda ta sposobnost je vključevala subjektivnost; vsako bitje je nase gledalo kot na subjekt in na svet kot na objekt, zato je verjelo, da sta subjektivni jaz in objektivni svet ločeni realnosti. Toda Schelling je verjel, da je to napačno mnenje. Uspavani naravni svet se je prebudil skozi nas. Smo oči in ušesa sveta. Razkol med jazom in ne-jazom, med subjektom in objektom, med izoliranim [kartezijanskim] egom in neodvisnim svetom je iluzija – ironično izhaja iz naše zmožnosti samorefleksije. Schelling je menil, da bi človek spoznal svojo temeljno istovetnost s svetom, če bi le izpilil in prečistil svojo zmožnost samorefleksije – gojil čut za estetiko.

Ta vzorec ali tema v izjemni meri sovpada z odnosom in razvojem treh filmov o Nosferatuju. Najprej je seveda original Nosferatu od Murnau. Kot prva ekranizacija filma Drakula je – vsaj kot film – relativno nezavedno. Njena sanjska podoba in skromnost besedne vsebine spominjata na Schellingov pogled, da je prvinska narava speči duh. Naslednja je Herzogova Nosferatu , rekreacija – ali upodobitev – izvirnega filma, tako rekoč posnemana. Predvsem je ta ponovna predstavitev filma v barvah, kar morda nakazuje, da je na delu bogatejši občutek samozavedanja ali samozavedanja. končno, Sence je film, ki je namenoma hkrati referenčen in samoreferenčen – film se ne nanaša le na izvirni film, temveč na proces filmskega ustvarjanja in nase kot na film filma. To je kot način, kako se zavest obrača nazaj vase, pri čemer ne upošteva le sveta, ampak tudi samo sebe. Nadalje, Sence vsebuje: (1) dejanska zaporedja iz izvirnika Nosferatu in (2) rekreacije, ki predstavljajo prizore iz izvirnika, kot tudi (3) popolnoma nove posnetke, ki naj bi razložili, kako izvirnik Nosferatu je bil ustvarjen. Vendar so te različne ravni, tako rekoč, neločljivo in brezhibno del celote – tako kot različne ravni objektivnosti in subjektivnosti, čeprav na videz ločene, dejansko vsebujejo druga drugo in so na koncu vidiki neločljive enotnosti. To enotnost je mogoče odkriti samo z napredovanjem od: Narave kot Objektivnosti, Človeka kot Subjektivnosti, do Narave/Človeka kot Inter-Subjektivne enotnosti. Umetnost in estetske izkušnje (vključno z obravnavano trilogijo filmov) so tiste, ki lahko zagotovijo sredstva za spoznanje, da sta objektivno in subjektivno nazadnje vključena eno v drugo, spoznanje, ki pomeni resnično razširitev našega samospoznanja.

Dvomim, da je kateri od zadevnih filmskih ustvarjalcev želel izraziti tako ezoterične filozofske pojme. Nekateri bi morda trdili, da na te filme projiciram kompleksne ideje, kot je Schellingova. A tudi če sem, to ne pomeni, da teh filmov ne moremo uporabiti kot dober način za razlago Schellingovih idej. Menim, da dovolj razloga, da trdim, da sta filozofija in film zelo primerna drug za drugega.

Scott O'Reilly je neodvisni pisatelj z diplomo iz filozofije in psihologije. Končuje delo na Sokrat v kibernetskem prostoru , knjiga, ki preučuje tradicionalne predstave o duši v luči sodobnih nevroznanstvenih spoznanj.