Roboti

Grant Bartley gleda za slike filma Roboti najti tri perspektive umetniške veličine.

Roboti so odličen film, a je velika umetnost? Morda je nesramno od mene, da iščem napako v tako tehnično popolnem filmu, vendar ga želim pregledati zaradi njegove tehnične dovršenosti, da bi raziskala vprašanja, Kaj naredi mojstrovino? in Kaj je potrebno, da je umetniško delo trajno privlačno? in poudariti povezavo med odgovori. Trenutno sem tako jezen. Ne morem verjeti, da bi mi to storili. Toliko sem trdo delal za to podjetje, a me vržejo stran, kot da nisem nič. Ne vem, kaj bom zdaj.

Roboti so otroški film, vendar je dovolj vmesnih šal, namigovanja in podtekstov, da vsakega odraslega odvrnejo od strahu pred ponižanjem. To, da je njen pravljični zaplet formuliran, je zgolj draženje. Lahko se zavedamo, da je ta previdnost nujna, da ohranimo mirne bogate in umetniško negotove financerje. Umetnost je vedno imela svoje mecene, s tem pa tudi svoje vsiljene agende. To, kar umetniki uspejo narediti v okviru svojih zmožnosti, je podvrženo presoji kakovosti in navsezadnje bodo otroci, ki jim bo ta pripovedni vzorec nov. Sledi dogodivščinam Rodneyja Copperbottoma, nepriljubljenega mladostniškega robota iz revnega okolja, ki se bori za ljubezen in status ter spozna nekaj resnic. Pri robotih, ki uporabljajo ta hollywoodski recept, se najbolj temeljne resnice nanašajo na iluzijo in resničnost: »Vse, kar se sveti, ni napredek«, take stvari. Kljub svoji ustvarjalni konservativnosti ima film torej ideološko držo, ki je nekoliko antimaterialistična. Ena od Rodneyjevih lekcij je, da bleščeče in nove stvari niso vedno tisto, kar potrebujete. Robotska ekipa trgovcev mora tukaj ceniti ironijo na res globoki ravni. Ravno sem se pripravljal na odhod, ko je vstopil moj šef. 'Hej,' je rekel. 'Moram govoriti s tabo.' Po izrazu na njegovem obrazu sem razbral, da to ne bo dobra novica.

Negativne točke so nepomembne glede na podrobnosti, skrb in inteligenco, s katerimi Roboti je bila narejena. Toda kar je ključnega pomena za naše vprašanje umetnosti, je film postavljen v svet, kjer mehanska in elektronska tehnologija zavzameta vsako nišo življenja, da bi rešila vsak problem. Predpostavka ozadja zgodbe je torej svet, kjer je tehnološka vseprisotnost dobra, naravna ( sic ) stvar. (Eno zlovešče vprašanje je Kaj se je zgodilo vsem ljudem? ) Trdil bom, da ta kontekstualna samozadovoljnost očrni priznani sijaj filma na način, da prepreči, da bi bil veliko umetniško delo – ali kot naj rečem, volja nehaj biti super.



Umetnost in veličina

Na vprašanje 'Kaj je umetnost?' je bilo predloženih veliko odgovorov, vendar se zdi, da kmalu ne bo prišlo do soglasja. Mislim, da je umetniško delo vrsta naprave za ustvarjanje izkušenj. Dovolj je, da dovolimo Roboti biti umetniško delo. Toda pri vprašanju »Kaj je Super umetnost?« kaj mislimo z besedo »veliko«? Pomembno je, kdo tukaj lahko definira veličino in s kakšno avtoriteto? Težko bi bilo dokazati kakršno koli objektivno (tj. od okusa neodvisno) resnico o tem, kaj je najbolj občudovanja vredna ustvarjalnost, ker je 'veličina v umetnosti' le koncept in tako obstaja samo v človeških glavah. Torej, ali 'odlično' preprosto pomeni 'odlično zate', torej - pomen res ti je všeč – ali je to Sikstinska kapela ali napol mrtva krava?

Morda boste dovolili več socialni definicija 'odličnega' - namesto, recimo, vašega razpoloženja. Toda definira kateri del družbe? Morda bi morala 'velika umetnost' pomeniti 'veliko, kot je opredeljeno v smislu letečega cirkusa umetniškega trga pritiska vrstnikov, kritične analize in naložbenih špekulacij'. Je vse odvisno od tega, kaj lahko strokovnjaki za umetnost prepričajo muzeje, galerije in milijarderske 'filantrope', da je super? Ali pa veličino prepoznava tudi prebivalstvo? Ljudska apreciacija je več demokratično preizkus veličine kot visoke avtoritete umetnosti, lahko rečemo brez strahu pred koherentnim protislovjem; vendar to ne pomeni, da bi ga morali samodejno zavrniti. (To je sarkazem za tiste, ki tega niso opazili.) Po mojem nerekonstruiranem mnenju okusi strokovnjakov ali ljudi temeljijo le na sofistiki, razen če vključujejo ideale lepote ali resnice. To je torej prvo merilo v moj koncept velike umetnosti. Roboti večinoma izpolnjuje oba ideala.

Druga stvar, ki jo lahko rečemo, je, da za ustvarjanje odlične umetnosti pomaga imeti ambicijo za ustvarjanje odlične umetnosti. Roboti kaže umetniško ambicioznost v temeljitosti detajlne zasnove in prodorni duhovitosti. Je to dovolj za izdelavo mojstrovine?

Nadaljnje vprašanje, ki je v skladu s priljubljeno uporabo izraza 'velika umetnost', je: 'Ali bo zdržala perspektivo zgodovine in si jo bodo zapomnili v stoletjih?' – kot dela Dickensa in Brontës, Shakespeara, Mozarta, Bacha, DaVinca , Michelangelo. Bistvo je, da gre za stvari, v katerih se uživa po stoletjih – katerih briljantnost ostaja priznana. A spet, čigav spomin šteje, muzeja ali tržnice?

Popolna oblika

Koristna pojmovna delitev v umetnosti je na obliko, vsebino in medij. The srednje je strogo gledano tisto, iz česar je umetnost narejena. The vsebino so ideje, ki jih lahko prenese umetniško delo. The oblika kako umetnost izgleda in zveni. To konceptualno delitev med vsebino in obliko bom uporabil za predstavitev teorije o umetnosti, ki naj bi veljala ne glede na medij.

Razlika med obliko in vsebino neizogibno ni tako ostra. Koncept forme se zlije s konceptom vsebine, tako da včasih ni jasno, v katero kategorijo uvrstiti vidik kreativnosti. Na primer, zgodba o Roboti ima tipičen hollywoodski moralni lok: piflarski vsakdanji junak dokazuje svojo kovino ( sic ). Je različica morda glavne globalne oblike zgodbe, iskanja junaka. Toda kategoriji forme in vsebine se tukaj prekrivata, ker se to sledenje pripovedni mavrici zdi prav tako del forme kot vsebina. Poleg tega, da prispeva k idejam, ki se sporočajo, bi lahko to zarjavelo podvozje verodostojno obravnavali kot sredstvo za sporočanje vrednot filma. (To jaz in domnevno Hollywood jemljem kot vrednote majhnega mesta v Ameriki, kot so vera, družina, odločnost, trdo delo in nenehni potencial industrijskega kapitalizma. 'Odlična' stvar z vidika računovodskega oddelka, je, da je plačevanje ljudi povsod lahko povezano s temi vrednotami. Tu ni presenečenj: globalizacija 'deluje'.)

K umetniški obliki prispeva veliko vidikov, med drugim sestava (kako vsi bitovi stojijo drug glede na drugega); izvirnost in stil . Tehnična spretnost v ustvarjanje oblike vključuje na primer milost (kar umetniško mislim, da pomeni doseči največjo ekspresivnost z najmanj truda), zagotovljen dotik in pozornost : do podrobnosti, tona, vsebine itd. Ideal je tehnična zmožnost ustvariti vse, kar si umetnik zamisli. Mislim, da mora biti dober umetnik vsaj sposoben ustvarjati na način, ki učinkovito komunicira jedro vsebine. Mislim, da več vidikov ustvarjanja forme lahko pozorno razvijete v svojem umetniškem projektu, boljše bo vaše delo. Kako razvrščate različne vidike oblike ali bolje, razumete jih skupaj, je glavni del sestave vašega okusa.

V svoji obliki na več načinov Roboti izpolnjuje merila za veliko umetnost. Njegova konstrukcija je integrirana, zapletena, lepa in prepričljiva. Vsako sekundo se najde kak pogled ali kaj drugega, kar vas bo požgečkalo. Roboti ima živahnost, razkošje in je dosleden v svoji brezhibni zasnovi in ​​inteligentnem pisanju skozi celoten film.

Roboti uporablja tudi najbolj sofisticirano umetniško tehnologijo, računalniško animacijo, s čimer skozi stoletja ponavlja vzorec velikih umetnikov, ki želijo raziskati najbolj oddaljene potenciale najnovejših virov.

To ni dovolj.

Psihologija pomena

Za veliko umetnost mora biti oblika popolna, vsebina pa vzvišena. Ne samo, da morate brezhibno izgovoriti svoje sporočilo, povedati morate nekaj, kar je vredno poslušati. Vsebina je pomembnejša od oblike, saj je sporočilo pomembnejše od sporočila. Mislim, da je umetniško delo lahko toliko, kolikor je velika njegova vsebina.

Inteligentno vsebino je običajno mogoče razbrati, ne glede na to, ali je oblika povprečna ali preveč eksperimentalna; toda tudi popolna oblika je lahko zoprna zaradi vsebine ranga. Vendar, kot je Hollywood izdatno pokazal, polno vedro površno pomirjujočih vrednot in tolažilnega moralnega jedra ni dovolj za zagotovitev dobro umetnost, kaj šele stoletja nekaj transcendentno fantastičnega.

Rekel bom, da mora biti odlična vsebina psihološko pomembna : vplivati ​​mora močno in globoko tako čustveno kot intelektualno. Kaj je torej pomembno za občinstvo? Odvisno kdo so. Smiselnost je specifična za osebo, vendar je mogoč globok pomen v umetnosti, ki se razvije iz globokih vpogledov v naravo življenja. Na splošno velja, da bolj temeljno kot je jedro vašega umetniškega razmišljanja, globlji je vaš potencialni vpliv. (Filozofi bi morali biti takrat v dobrem položaju, da postanejo veliki umetniki, saj je filozofija uporaba razuma za iskanje temeljnih resnic, vsaj nominalno. Žal se filozofska evolucija do estetske lepote večinoma še ni zgodila.)

Pomen je nujen sestavni del odlične vsebine, ne glede na kulturno smer, iz katere umetnost prihaja. Toda ta pomen je treba dobro sporočiti. kako No, bolj ko so globoki temeljni ideali umetnosti priznani skozi vsako dimenzijo njene oblike, bolj je čustvena in intelektualna moč umetnosti (tj. njen pomen) kodirana vanjo. In v veliki umetnosti je vsebina popolna utemeljitev oblike – v nasprotju z utemeljitvijo nekega vidika oblike samo zato, ker »izgleda dobro« ali »lepo zveni«. Torej, kolikor nekaj izraža globok vpogled skozi vsak vidik svoje konstrukcije, je lahko veliko umetniško delo . Vidike oblike velikega umetniškega dela vidim kot dele integriranega stroja, ki sodelujejo pri sporočanju pomembnega nabora temeljnih idej.

Tudi na najgloblje resnice se vedno gleda z vidika, kakšne stvari so in bi morale biti: 'ideologija' ali 'svetovni nazor'. Tako bodo tudi najbolj osnovne informacije vedno predstavljene iz neke smeri. To vključuje za umetnost. Umetniške ideje se bodo vedno vrtele iz neke ideološke perspektive, predvsem skrita sporočila ('podteksti'). Dejansko lahko vrednote in ideali, izraženi z umetnostjo, kulturno definirajo meje ideologije.

Še posebej zadovoljivo je, ko je celotna oblika sama izraz globoke vsebine. To omogoča celovitost izkušnje, saj se vse od jedra vsebine do narave predstavitve ujema z namenom spodbujanja izkušnje psihološko pomembnih idej. To velja za vse ('verjetne'?) ideale in ideologije, ki imajo pomen za ljudi. Postmodernizem je odmik od prejšnjih umetnostnih idealov, saj je zavrnil lepoto kot nujen ideal za umetnost. Na splošno tako piše ne ideal je nujen za umetnost. To je zato, ker je osnovna ideja postmodernizma, da ni avtoritativnega standarda, po katerem bi ocenili kateri koli ideal kot boljši od katerega koli drugega. Tako postmoderna umetnost upogiba tradicionalne kanone lepote in tehnične odličnosti, in če se umetniki lahko prodajajo, včasih popolnoma zanemari zgodovinske tarče – v korist srečanja z grdoto ali recimo samoupravičevanja kaosa neomejene ustvarjalnosti. Vendar pa postmodernisti tudi pri vsem tem poskušajo biti umetniško zvesti svojemu idealu. Umetnik želi sporočiti temeljno postmoderno vrednoto (torej vrednostni relativizem) tudi v detajlu ustvarjanja postmoderne umetnosti. Pravzaprav se zdaj dejanje ustvarjanja pogosto šteje za umetnost. In zdi se, da je edina stvar, ki je potrebna, da je nekaj umetnost, to, da nekdo to označi z 'umetnostjo'. Bi lahko umetnost postala bolj relativistična?

Po naključju je glavni ideal Roboti izraža že v mediju svojega nastanka. Uporaba najnovejše visokotehnološke animacije za ustvarjanje zapletenih in lepih predstavitev srečne visokotehnološke prihodnosti je holografsko apt: na ta način se osrednji ideal filma prepleta skozi vse vidike njegove vsebine.

Škoda, da gre za žilo ideološkega strupa.

Plasti pomena

Za vsako umetniško delo obstajajo plasti vsebine, to je globine potencialnih pomenov v vidikih oblike. Ideje, po katerih vodstvu je zgrajen vsak vidik oblike, so globoke. The moralno je bistveni nauk dela. A poleg sporočil v morali(ah) obstajajo tudi podteksti, kot bi se lahko izrazili literarni analitiki, ali kot bi rekli vi ali jaz, plasti sporočil. V fikciji vsaka ideja, ki sestavlja pripoved, implicitno ali eksplicitno spodbuja niz vrednot. notri Roboti , so miroljubne družinske vrednote Srednje Amerike, utelešene v naši vsakdanji družini robotov, zasenčene s pohlepom podjetij, ki namerava vse stare robote spremeniti v bleščeče nove dele za nekaj robotov, ki si jih lahko privoščijo. Sporočila, ki jih promovira ta zaplet, je namenoma enostavno izbrati. Ena morala je zaupati tradicionalnim vrednotam dobrote in ne velikemu podjetju in njegovim trojanskim idealom ( prim 'idoli') finančnega položaja in varnosti. Tako naprej, 20th Century Fox! Ta gigantska korporacija je financirala film s skeptičnim odnosom do gigantskih korporacij (to je dobro za korporativno podobo). Poleg tega in kot sestavni del te formule junaka se Rodney nauči vrednosti ljubezni in družine in to prizadevanje prinaša dobiček. Tradicionalna moralna zgodba, torej. Zveneča stvar, čeprav precej predvidljiva po letih izpostavljenosti besedi z zahoda.

Obstajajo tudi različne plasti oblike, v katere je lahko vdelana vsebina. Na primer, ena plast oblike je kontekstu . Roboti je postavljen v svet prodorne tehnologije in ideološki kontekst Roboti , njegov ideal pa je absolutna tehnološka zanesljivost. Na žalost je bila ta postavitev ideološko zastarela, preden je bil izdelan prvi detajl zasnove.

Čas rani vse pete

Ideal tehnološke utopije je vse bolj neverjeten. Smo na koncu mučne dobe, ko je bila tehnološko vzvišena prihodnost še vedno videti kot dosegljiva možnost. Vendar je vse bolj jasno, da moramo zmanjšati globalno uporabo virov, da ponovno pridobimo okoljsko stabilnost. Tudi globalno ministrstvo za informiranje bo kmalu spoznalo, da mora odražati to pomembno realnost, posebej Hollywood. Vsako nasprotno mnenje bo, po mojem mnenju, postalo preprosto nepomembno. Torej ideološki temelji, na katerih Roboti « Tehnična popolnost je bila zgrajena, preden je bil prvi robot računalniško animiran. Odličnost na vseh drugih področjih je zelo impresivna, toda ali je dovolj, da ste odlični?

Vrnili smo se k ideji, da je odvisno od tega, komu in za kaj postavljate vprašanje. Kot pri vseh stvareh, ki so povsem odvisne od uma, je 'veličina v umetnosti' odvisna od perspektive. In kot se zaveda vsak poklicni kreativec, je za prodajo svojih idej pomembno razumeti svoje občinstvo. Koga zanima, kaj ustvarjate?

Poleg tega, da bi lažje razlikovali med 'odličnim' in 'modnim', želimo ustaljeno mnenje časa. Mislim, da je 'veliko' vprašanje umetnosti pravzaprav neka različica 'Kaj prinaša dolgoročno priznanje odličnosti oblike nečesa, razvite v skladu s pomembno vsebino?' Spoštovanje po stoletjih je zagotovo prepričljiva potrditev katere koli umetnosti. Temu je bilo posvečeno več pozornosti. Toda kdo? Pop kultura se ne ujema z okusi umetniških akademij in denarnega trga, ki ga akademiki gnojijo s svojimi analizami. Celo v likovni umetnosti pogosto traja desetletja, da se širša javnost navadi na razvijajoče se okuse višjega trga.

Torej, 'Je Roboti velika umetnost?« bi lahko pomenilo, Ali jo bodo višje intelektualne in finančne sile sčasoma priznale kot veliko, v skladu s kakršnimi koli merili, ki jih bodo v daljni prihodnosti sprejeli? Lahko pa pomeni, Will Roboti bodoča populacija cenila kot klasično zabavo z globokim ali humanim sporočilom? Volja Roboti postal del kanona, kot pravijo duhovniki umetnosti, in/ali bo Roboti kasneje uživajo dejanski ljudje? Mislim, da ne moremo izključiti nobene formule. Obe sta veljavni uporabi izraza 'veliko' za umetnost.

Najprej popularna definicija veličine. Da bi zagotovili trenutno množično privlačnost, je sporočilo, ki je usklajeno s tem, kako zeitgeist prestraši vaše občinstvo, nekaj, v kar se bo počutilo vključeno. Ljudje se lahko identificirajo s svojimi lastnimi situacijami. Iz istega razloga so lahko veliki trenutni dogodki učinkoviti kavlji, na katere lahko obesimo sporočila. Poznane in udobne niti ustvarjalnosti lahko tudi pomagajo občinstvu, da se identificira in (tako) v nečem uživa; na primer znano vsakdanje okolje znotraj znanega zapleta, ki razkriva udobno moralo. Hollywood je specializiran za to marketinško strategijo in Roboti ima tudi 'koristi' od te formule, kot je omenjeno. The človeška povezanost je pomembna tudi za sentimentalne namene. Ljudje čustveno rezonirajo s tem, kar se jim čustveno zgodi. Če želite zagotoviti, da bo vaša morala zadela v bistvo, jo prekrijte s čustveno dramo. Pripelji domov k srcu! Naj bodo vaši liki všečni, občudovanja vredni, zaželeni ali gnusni, nato pa jih spustite skozi mlin. Eden čustvenih sprožilcev, ki še posebej dobro deluje v pripovedi, je manipulacija občinstva, da močno želi, da protagonisti dosežejo svoj cilj. Bolj kot so liki preobremenjeni z brezupnimi ovirami, bolj upate, da bodo na koncu zmagali. Občutek čustvenega olajšanja, ko protagonisti končno dobijo dobro nagrado, je lahko podoben treskanju tetive.

Toda kaj mora biti v umetnosti, kar ji daje trajno privlačnost? Univerzalne resnice po definiciji bo imela resonanco tako v času kot v prostoru. Vključuje torej umetniška vsebina, ki se bo dotaknila marsikoga tudi čez čas arhetipske resnice človeškega stanja . Govorim o rojstvu, smrti, tragediji, ljubezni, obupu, upanju in poseganju po univerzalnih zgodbah in drugih simbolih, ki gredo z njimi. Če lahko o teh realnostih komunicirate na globoki ravni, vam gre dobro.

Natančneje v smislu 'odličnega otroškega leposlovja', kot so domiselne moralne zgodbe Vodni dojenčki ali Ezopove basni ali zgodbe Beatrix Potter; ali sage, polne idej in izumov, npr Alica v čudežni deželi , so preživeli kulturne spremembe. in Roboti je polna idej. Na žalost, kot pravim, se zdi neizogibno, da bo ideologija ozadja tega filma kmalu anahronistična. To se nanaša na Roboti ' umetniška veličina po meri časa. Tehnična briljantnost ne more biti edini pomemben dejavnik za dolgo življenjsko dobo. Obstajati mora tudi stalna ustreznost. Vendar predvidevam, da bodo bodoči množični razsodniki oznake 'otroška klasika' tako malo mar za zgodbo, katere kontekst je tehnološki raj, kot naši sodniki visoke umetnosti trenutno skrbijo za klasične kanone lepote. Nepomembno, razen kot učni pripomoček ali zanimivost.

Kaj pa definicije veličine bodočih umetniških inteligenc? Kdo ve, kaj si bodo mislili visoki umetniški redovi, ko bodo preboleli postmodernizem? Mislim, da nihče ne more podati nobenih koristnih napovedi o prihodnjih umetnostnih kritikah. Tukaj velja načelo, da nihče ne more vnaprej vedeti, kaj bo ali ne bo kulturno trajalo ali kako dolgo.

Tako bo film tako popolno zgrajen kot Roboti si bodo prihodnje generacije zapomnile kot velikega? Samo prihodnje generacije bodo zagotovo videle.

Grant Bartley je pomočnik urednika pri Filozofija zdaj . Nekaj ​​njegovih kratkih zgodb si lahko preberete na authortrek.com .